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Coahuila

Cada trazo es parte de mi vida: David Linaje

Por Agencia - 07 marzo, 2018 - 03:51 a.m.

En esta entrevista, el pintor David Linaje nacido en Monclova, nos cuenta su experiencia como artista, las dificultades a las que se ha enfrentado en su afán por promover el arte en nuestra ciudad y lo mucho que le ha ayudado la pintura en sus relaciones personales.

Sus inicios como pintor

Desde niño empecé a dibujar, cargaba siempre mi cuaderno de dibujo, ahí comenzaba a hacer lo que llaman dibujo de imitación. Yo estoy operado de la vista, he tenido ya varias operaciones. Dicen mis papás que me han hecho alrededor de 20 operaciones. Yo tengo glaucoma. En la escuela primaria, secundaria, preparatoria, estuve bajo intervención quirúrgica. Por tal motivo, el doctor me decía que no podía andar jugando como los demás niños a la pelota, sin embargo yo como quiera lo hacía. Algunas veces los niños no me elegían para el equipo, pero eso no me importaba porque yo me sentaba en las gradas a dibujar, a pintar; siempre llevaba mi cuaderno a todos lados.

Tuve el honor de hacer muchos amigos, gracias a que les ayudaba a hacer los dibujos que nos encargaban en la escuela. Ahí sí me elegían, en los trabajos en equipo, entonces podría decir que desde entonces el dibujo y pintura me ayudó a hacer amigos. Me hice de muy buenas amistades.

Decide dedicarse al arte

Yo estaba bien enfocado que lo mío era el dibujo y la pintura. Termino la prepa y me voy al extranjero a estudiar inglés. Me fui a la ciudad de Hastings, en Nebraska. Estudié en la escuela High School of Tigres de 1993 a 1994. Aquí hice una pintura grande, en acuarela, la expuse en un triplay. Le gustó tanto a la maestra que me pidió prestada la pintura para exponerla en la escuela: esta fue mi primera exposición. Así sin más, sin haber estudiado nada.

Me gustó mucho esta exposición porque estaba en un caballete justo en medio de todas las pinturas, era el más grande de todos. Había trabajos también muy buenos. Me dio mucho gusto tener la oportunidad de representar a nuestro País en aquel lugar, frente a gente que pensaba que los mexicanos no pintaban. Así compartí parte de nuestra cultura.

“Yo no dibujo por dibujar, tiene que haber un motivo de inspiración. Pintar es dejar un mensaje plasmado en la obra”, David Linaje, pintor.

Su vida en Monterrey

Estudié en la Universidad Metropolitana de Monterrey la carrera de Diseño Gráfico; Yo quería estudiar algo de dibujo, de arte, que era lo que a mí me gustaba. En Monterrey casi siempre andaba en museos, exposiciones, para cortar la rutina de ser foráneo y de vivir solo, Me refugiaba en esos lugares para buscar paz interior, para quitar mis miedos y tristezas. Eso me permitió conocer más sobre pintura y dibujo y gente de este medio.

Di clases en San Nicolás en un colegio, clases de dibujo a niños de primaria, fue una gran experiencia, trabajar con niños, me sentía como si fuera niño. Extraño mucho eso.

También por aquel tiempo, me invitaron a dar una charla en un museo de San Nicolás: Asart, era una asociación de pintores de San Nicolás. Fue una experiencia muy linda dar una charla a gente ya grande con experiencia. Se notó que les gustó, como yo manejo distintas técnicas, me preguntaban sobre todo eso.

¿Vendes tu obra?

No los vendo porque cada pintura, cada trazo es parte de mi vida, es como si fueran mis hijos, y no vendo a mis hijos. Hay gente que no sabe, creen que trazar es como meter palomitas al micro, y no, tiene su proceso y su tiempo. Y no es nada barato. Me preguntan si vendo mis pinturas y les digo “sí lo vendo, son 10 mil o 20 mil.” Y te dicen que está muy caro. Y me han dicho, “mejor lo hago yo”. Es muy desagradable que digan eso. Yo si lo vendiera se los vendería a alguien que sepa valorar, y que se vaya a muy buenas manos.

Que lo cuiden y que no se deshagan de él. Por eso prefiero regalarlo a alguien que sí lo aprecie. Hago por no enamorarme de la pintura.

¿En qué otros lugares has presentado tu obra y  qué otras actividades sobre el arte has hecho?

“No es solo que admiren tu trabajo, es por lo que compartes. Todo es un equilibrio, tu trabajo y tu persona. Hay que crear, hacer y compartir”.

En 1998 realicé mi proyecto de tesis sobre los niños de la calle, en la publicidad hice un video animado de la canción Falta Amor, de Alex Lora y Maná. La idea como diseñador era comunicar a la ciudadanía ayudar a los niños de la calle. Conocí y entablé una entrañable amistad con Ramón Palacios, hermano de Tatiana, quien me presentó a Alex Lora y lo pude entrevistar para mi tesis.

En 2002 trabajé en la convención de comics en Cintermex, como dibujante. Durante este año también fui maestro de caricatura en la Universidad Avance, para alumnos de diseño animado. Expuse mis animaciones en una convención de comics llamada la fiesta de los comics, exponiendo pintura y animaciones. Ahí mismo impartí mi taller de dibujo y de caricatura.

En 2003 fui maestro de diseño, publicidad, dibujo de imitación para la Licenciatura de Diseño Gráfico llamado IPAD: Instituto Profesional de Arte y Diseño.

Hasta ahorita he expuesto mi obra en muchos lugares, por mencionarte algunos el teatro de la ciudad de aquí de Monclova, un gran honor, ahí participé con las convocatorias que era el Icocult y en diferentes eventos culturales. En el New Café; en la Feria del Arte y actualmente mi obra está siendo expuesta en el M.M. Galería Museo.

Yo soy un libro abierto, me encanta que me conozcan.

Poco a poco mi vista está más cansada, pero nunca he dejado de pintar ni de hacer cosas. Tengo planes y proyectos, he participado en muchas convocatorias para radiodifusoras, de hecho una vez gané una convocatoria para dibujar a la banda El Recodo y el primer premio era una convivencia en la casa del participante con la banda y yo participé con una caricatura de ellos como frijoles animados, gané el concurso y la banda El Recodo vino a mi casa.

¿Ha sido difícil para ti, poder seguir con tu vida de artista debido al problema de tus ojos?

No, al contrario, siempre me da más motivación. Después de una operación si tengo que guardar reposo no me puedo estar sin pintar, porque siempre estoy pensando. Hay muchos momentos de inspiración en el proceso de recuperación. Mi mente está siempre navegando y pensando; en estas áreas artísticas, la creatividad no te deja, siempre quieres hacer cosas. Para mí al ser artista tienes la responsabilidad de seguir trabajando siempre, debes tener esa fuerza. Yo no dibujo por dibujar, tiene que haber un motivo de inspiración. Pintar es dejar un mensaje plasmado en la obra.

Últimamente, ¿has  pintado algo? ¿Qué  te inspira?

Yo sigo igual, sigo haciendo trazos, cuando tuve esta operación de la vista tuve que detenerlo, no porque yo quisiera, me sentía como pez fuera del agua, viviendo sin aire, como la canción de MANÁ, me sentía incómodo. Dejar de hacer algo que tanto me gusta.

Fue algo para reflexionar, estar en un momento de recuperación, te da más fuerza, porque estás pensando. Hubo muchos momentos de inspiración.

¿Cuáles técnicas utilizas?

Manejo un poquito de todo, las técnicas que he conocido y he usado son: lápiz, carboncillo, prisma color, crayola (crayola quemada) tinta china y tinta china aguada, se combina con agua para tener tonalidades de grises y el papel es otro tipo de papel; acuarela, óleo, pastel, sanguina, sepia. Son las que conozco y que he usado, son más, hay mucho material, se dice que hasta se puede pintar con el jugo de las hojas de árbol o incluso con el grano de café, usando el agua, técnicas caseras. Yo un tiempo estuve a punto de pintar con cenizas de cigarro.

David aconseja:

Hay que tener humildad, nunca olvidarse de dónde viene uno, poner en alto a Monclova. No es solo que admiren tu trabajo, es por lo que compartes. Todo es un equilibrio, tu trabajo y tu persona. Hay que crear, hacer y compartir.

Quiero dejar un mensaje a todas las personas que lean esta entrevista: Sé soñador de ojos abiertos. Debemos ser estímulo, ejemplo para las nuevas generaciones, para que ellos sean ciudadanos de bien. Al niño y a la niña dale un papel y unas crayolas, pinceles y acuarela y se va a enfocar a la pintura y las cosas pueden cambiar.

¿Qué piensas hacer en el futuro?

Hay mucho qué hacer, actualmente tengo un proyecto sobre un documental de la historia de Monclova y Frontera, estoy en busca de apoyo para poder realizarlo. Son animaciones; en cuanto a mis obras, estoy a donde me inviten para poder exponer. Actualmente, como mencionaba, estoy exponiendo en M.M. Galería Museo. Y viene una próxima exposición ahí mismo, con mi amigo Rogelio Valle.

Gracias, David.

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